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Con una ceremonia de clausura conducida por Ledicia Sola y Jorge Sanz ha finalizado la 53 Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci), en la que la brasileña "Estómago", de Marcos Jorge, resultó la gran triunfadora. Únax ugalde, Bárbara Goenaga, Chus Gutierrez, Alberto Lecchi, Cayetana Guillén Cuervo, Mercedes Sampietro, Atom Egoyan, Miguel Mato, Oriol Porta y Carmen Maura fueron algunos de los invitados que acudieron al cierre del certamen dirigido por Javier Angulo.

Un espectáculo de danza ha amenizado los interludios entre entregas de premios, que han sido varias, por la cantidad de secciones con las que cuenta el Festival. Después de la Gala de Clausura, los asistentes han disfrutado de la proyección del largometraje fuera de concurso “Young@heart”.


PALMARÉS

JURADO INTERNACIONAL (Beatriz de la Gándara, Cayetana Guillén Cuervo, Latif Lahlou, Parviz Kimiavi, Juanjo Puigcorbé y Gerardo Olivares).

Espiga de Oro por unanimidad: "Estómago", de Marcos Jorge (Brasil/Italia).
Espiga de Plata: "El frasco", de Alberto Lecchi (España/Argentina).
Premio Especial del Jurado: "Retorno a Hansala", de Chus Gutiérrez (España).
Premio a la Mejor Actriz: Maria Heiskanen por "Maria Larssons Evige Øjeblik" (Los momentos eternos de María Larsson), de Jan Troell (Dinamarca/Finlandia/Noruega/Suecia).
Premio al Mejor Actor ex-aequo: Joao Miguel por "Estómago" y Unax Ugalde por "La buena nueva", de Helena Taberna (España).
Premio “Pilar Miró” al Mejor Nuevo Director: Marcos Jorge por "Estómago".
Premio al Mejor Guión: Henrik Ruben Genz y Gry Dunja Jensen por "Frygtelig lykkelig" (Terriblemente feliz), de Henrik Ruben Genz (Dinamarca).
Premio a la Mejor Música: Kare Bjerko por "Frygtelig lykkelig" (Terriblemente feliz).
Premio a la Mejor Dirección de Fotografía: Mischa Gavrjusjov y Jan Troell por "Maria Larssons Evige Øjeblik" (Los momentos eternos de María Larsson).
Premio Especial del Jurado: "Tek notalik adam" (El hombre de la nota), de Daghan Celayir (Turquía).
Premio UIP Valladolid: "Lägg M för Mord" (Ficha “A” de asesinato), de Magnus Holmgren (Suecia).
Espiga de Oro al Cortometraje: "Careful with That Axe!" (¡Cuidado con el hacha!), de Jason Stutter (Nueva Zelanda).
Espiga de Plata al Cortometraje: "Hace tiempo pasó un forastero", de José Carrasco (España).

TIEMPO DE HISTORIA (Manuel Pérez Estremera, Almudena Carracedo y Francisco Javier de la Plaza, quienes resaltan el interés y el buen nivel de las obras presentadas, y basaron su decisión en "la fuerza temática y la calidad narrativa").

Primer Premio ex-aequo: "33 Yaoum" (33 días), de Mai Masri (Líbano) y "Das Hers Von Jenin" (El corazón de Jenin), de Marcus Vetter y Leon Geller (Alemania).
Segundo Premio: "Trip to Asia-Die suche nach dem einklang" (Viaje a Asia: La búsqueda de la armonía), de Thomas Grube (Alemania) y "Hollywood contra Franco", de Oriol Porta (España).
Premio Especial del Jurado: "Haroldo Conti, Homo Viator", de Miguel Mato (Argentina).

PREMIO FIPRESCI (Lofti Ben Khelifa, Maya Dimitrova, Leopoldo Muñoz, Antonio Santamarina y Furio Fossati)

"La ventana", de Carlos Sorín (Argentina/España), "por la sinceridad que se desprende de una historia emocionante, desarrollada en un universo cerrado, pero
abierta a la imaginación y a la libertad".

PREMIO DEL PUBLICO (La sección Punto de Encuentro, con carácter competitivo, establece sus premios por votación del público tras las sesiones de cada film. Dichos premios están destinados a los productores del largometraje y al director del cortometraje preferidos y están dotados respectivamente con 15.000
y 5.000 €)

Mejor Largometraje: "Íntimos y extraños", de Rubén Alonso (España).
Mejor Cortometraje Extranjero: "Take 3" (Toma 3), de Roseanne Liang (Nueva Zelanda)
Premio La Noche del Corto Español: "Gentuza", de Javier Betolaza.

PREMIO JUVENTUD (por unanimidad)

"Estómago", de Marcos Jorge (Brasil/Italia), "por la originalidad del argumento, por su tratamiento irónico de la realidad, por la viveza en el ritmo narrativo, por la naturalidad en la interpretación de los personajes y por la excelencia en su montaje y banda sonora".

En el marco de la Seminci-Semana de Cine de Valladolid, el lunes se presentó una de las películas más esperadas de esta edición, "Litte Ashes" ("Sin límites"), la cual narra por primera vez en la pantalla grande la intensa relación que mantuvieron el poeta Federico García Lorca, el pintor Salvador Dalí y el cineasta aragonés Luis Buñuel, tres jóvenes geniales que alcanzaron fama universal y que están consideradas las figuras más importantes de la poesía, el cine y la pintura españolas del siglo XX. La película desarrolla las relaciones entre los tres artistas entre los años 1922 y 1936, durante su estancia en la Residencia de Estudiantes de Madrid y hasta semanas antes del estallido de la Guerra Civil española, cuando el poeta granadino fue fusilado.

El filme, dirigido por el cineasta inglés Paul Morrison, conocido por el largometraje “Solomon and Gaenor” (nominada al Óscar como mejor película de habla no inglesa en el año 2000 y ganadora del BAFTA a la mejor película en el 2001), cuenta en el reparto con Javier Beltrán, quien debuta en cine como García Lorca; Robert Pattinson, el mismísimo Cedric Gregory de la saga "Harry Potter", que da vida al joven Dalí, y Matthew Mcnulty, interpretando a Buñuel. Marina Gastell (“La Lola” española) encarna a Magdalena, el cuarto ángulo de un triángulo imposible. Completan el reparto Esther Nubiola ("Tirante el blanco") y Bruno Oro ("Chuecatown").

La historia se ambienta en 1922, en Madrid, una ciudad que se encuentra al borde del cambio, con los valores tradicionales cuestionados por las nuevas influencias de Freud y las vanguardias. Salvador Dalí llega a la universidad, con 18 años y decidido a convertirse en un gran artista. Su peculiar mezcla de timidez y desenfrenado exhibicionismo llaman la atención de dos de los estudiantes de la élite social de la residencia de estudiantes: Federico García Lorca y Luis Buñuel.

Uno de los puntos que más ha destacado la prensa sobre su trama, es la obvia referencia a la relación íntima entre Dalí y García Lorca. Sobre ello, Beltrán explicó a la agencia EFE: "Aunque la homosexualidad entre ambos es algo que está ahí y basta con abrir tres o cuatro libros para comprobarlo porque nunca se ha escondido, el director ha pretendido huir del morbo por el morbo con el consenso de todos los actores. Han sido dos personajes muy importantes como para que se les trate con banalidad".

Con guión de Philippa Goslett, "Little Ashes" se rodó íntegramente en inglés a lo largo de siete semanas en diferentes locaciones de Barcelona y Cadaqués. La película, producida por Factotum (Barcelona), Aria films y Apt films (Gran Bretaña), con la participación de TVE y TV3, el apoyo de ICAA, ICIC, MEDIA y CATALÁN FILMS, cuenta con un gran equipo técnico y artístico que ha recreado fielmente la España de los años 20 y 30, época en la que transcurre la historia. Los derechos de la película están ya vendidos para Gran Bretaña, Italia y Estados Unidos.